1. Erweiterte MIDI-Fähigkeiten

Cubase 13 stellt eine Überarbeitung des MIDI-Editors vor, der jetzt eine noch intuitivere Bedienung ermöglicht. Zu den Verbesserungen gehören neue Tools zur Notenbearbeitung, eine verbesserte Schnittstelle für die Drum-Programmierung und die Integration von AI-basierten Kompositionshilfen, die Vorschläge für Akkordfolgen und Melodien bieten können.

2. Audio Warp Quantisierung

Die Audio Warp Quantisierung wurde in Cubase 13 vollständig überarbeitet und bietet nun eine präzisere und flexiblere Bearbeitung von Timing-Problemen in Audioaufnahmen. Diese Funktion ist besonders nützlich für komplexe Mehrspuraufnahmen, wo exaktes Timing entscheidend ist.

3. Dolby Atmos und Spatial Audio Integration

In Reaktion auf den steigenden Bedarf an Produktionen in Dolby Atmos und anderen immersiven Audioformaten hat Cubase 13 verbesserte Tools zur Unterstützung von Spatial Audio eingeführt. Benutzer können jetzt einfacher als je zuvor Musik und Sound für mehrkanalige Audioformate arrangieren und mischen.

4. Neue Plugins und Sounds

Eine Reihe neuer Plugins und Sound-Pakete wurden in Cubase 13 eingeführt, darunter verbesserte Versionen von klassischen Synthesizern und Effekten. Auch die VST-Instrumente und -Effekte haben umfassende Updates erfahren, die von subtilen Verbesserungen in der Klangqualität bis hin zu völlig neuen Klangmöglichkeiten reichen.

5. Verbesserte Performance und Stabilität

Die Performance und Stabilität von Cubase wurde in Version 13 weiter verbessert. Dies umfasst Optimierungen für neuere Hardware und Betriebssysteme, die es ermöglichen, größere Projekte effizienter zu bearbeiten, ohne die Systemressourcen übermäßig zu belasten.

6. Cloud-basierte Zusammenarbeit

Cubase 13 erweitert die Möglichkeiten der cloud-basierten Zusammenarbeit. Mit verbesserten Funktionen für den Online-Austausch von Projektdaten können Nutzer jetzt nahtloser als bisher an Projekten mit Kollegen aus der ganzen Welt arbeiten.

Fazit

Cubase 13 bringt viele aufregende Neuerungen für alle, die in der Musikproduktion tätig sind, ob professionell oder als Hobby. Die neuen Features in Cubase 13 sprechen sowohl technische als auch kreative Bedürfnisse an und machen es zu einem mächtigen Werkzeug in der Musikproduktion. Für bestehende Nutzer lohnt sich das Upgrade wegen der erweiterten Funktionen und der verbesserten Benutzerfreundlichkeit definitiv, und neue Anwender werden finden, dass Cubase 13 eine umfassende, zukunftsweisende DAW ist, die in keiner digitalen Musikproduktion fehlen sollte.

Cubase 13 ist nicht nur eine Fortsetzung der Tradition von Steinberg, hochwertige Audio-Software zu liefern, sondern ein deutlicher Schritt nach vorn in der Evolution der digitalen Audioarbeit.

Bei allen Plugins von Fabfilter habe ich immer schon darauf geachtet das Oversampling zu aktivieren, um möglichst hohe Qualität zu erreichen. Nur habe ich irgendwie den Regler unten im Pro-Q mit Verachtung gestraft. Ich dachte irgendwie er hat nur 2 Optionen – Natural Phase oder eben Linear Phase.
Ich habe dann gestern folgendes Video gesehen und mich dann doch gewundert, dass Colt als erstes immer den Modus von „Zero Latency“ auf „Natural Phase“ ändert. Das musste ich natürlich sofort untersuchen und tatsächlich klingt der EQ im Natural Phase Modus noch ein wenig runder.

Also wieder etwas gelernt. Es ist also meine neue erste Tat, sobald ich den Pro-Q aufmache, den EQ erstmal Modus umzustellen.

Programming Extreme Metal Drums – Steinberg

Von den Gitarren kommen wir diese Woche zu den Drums. Drums aufnehmen gehört mit zu den schwersten Disziplinen in der Tontechnik. Deshalb ist die Arbeit mit digitalen Drums fast zum neuen Standard geworden. Aber wie programmiert man als nicht Drummer gute Drums? Was macht Cubase so genial fürs Drum Programming? Alle Antworten in diesem Video.

Es gibt viele DAWs. Die Platzhirsche hierbei sind Protools, Cubase, Logic & Studio One. Alle Systeme haben jedoch Vorteile und Nachteile, zum Beispiel sind nicht alle Programme wie Logic für Mac und Windows verfügbar. Dieses ist bei Cubase schon seit sehr langer Zeit gegeben.

Ehemals war es ein Nachteil, dass man bei Cubase nur den „Dongle“ also Kopierschutz als USB- Stick starten konnte, dieses ist aber seit Version 12 Geschichte.

Gut an Cubase ist auch, dass man einen gradweisen Einstieg haben kann, wie zum Beispiel mit der Cubase Elements Version für ca. 99 €. Es gibt auch Gratisversionen wie LE oder AI. Die LE Version gibt es öfter einmal in Zeitschriften. Die AI Version kann noch ein wenig mehr und ist oft bei Yamaha Interfaces oder anderen Produkten dabei.

https://www.steinberg.net/cubase/compare-editions/

Besonderheiten

Cubase (teilweise nur in der Pro Version) hat allerdings einige Besonderheiten, die keine der anderen Lösungen bietet. Zuerst muss man hier Variaudio nennen. Dies ist das Steinberg Pendant zu Melodyne, also eine Tonhöhenkorrektur, ähnlich wie bei Autotune, aber eben nicht automatisch und deshalb wesentlich genauer und natürlicher.

Auch den Midi Drum Editor möchte ich nicht mehr missen um Schlagzeuge zu programmieren.

Youtube Tutorials

Wenn ihr mehr über Cubase erfahren wollt, schaut doch mal in meine Cubase Playliste auf Youtube.

Der Newsletter erscheint jeden zweiten Samstag und ist ein Überblick über die Inhalte der letzten zwei Wochen.

An- und Abmeldung geht über den Punkt „Newsletter“ im Menü oder über das folgende Anmeldeformular:

„Jetzt auch mit LE 12!
LE 11 steht drauf – LE 12 ist drin: Mit diesem KEYS Special erhalten Sie die Vollversion der umfangreiche DAW Cubase LE 11 auf der Heft-DVD für PC & Mac und LE 12 als Download.“

Original Artikel:

Falls Ihr Euch für Cubase interessiert, dann gibt es gerade die Cubase 11 LE Version in der aktuellen Keys Sonderausgabe für 16,90 €.

https://ppvmedien.de/Cubase-LE-11-Vollversion-im-Keys-Special-1-2021

Was kann die LE Version?

Cubase LE ist die kleinste Variante und bietet maximal:

• 16 Audiospuren
• 24 Midi- Spuren
• 8 Instrumentenspuren
• 2 VST- Instrumente
• 23 Audioeffekte
• Aufnahme auf 8 Kanälen gleichzeitig

Günstig zu Elements

Aber selbst wenn Ihr Euch eigentlich für Cubase Elements interessiert macht es Sinn, die LE Version zu kaufen.

Cubase Elements als Vollversion kostet 99,99 €
Als upgrade von der LE Version zahlt Ihr 49,99 €.
ERSPARNIS = 33,10 €

Hinweis:
Wenn ich in diesem Artikel das Wort „Monitore“ verwende, sind damit immer Bildschirme gemeint. Studio- Monitore werden hier als „Lautsprecher“ bezeichnet.

Wie ist das Ganze bei mir aufgebaut?

Ich habe vor mir zwischen meinen Lautsprechern zwei Monitore stehen. Der linke Monitor ist auf einem VESA- Arm montiert, der rechte steht auf seinem Standardfuß. Beide Monitore stehen in ihrer Grundposition hinter der Linie mit beiden Lautsprechern, um Reflektionen zu vermeiden. Mehr dazu in meinen Studioakustik- Artikeln.

Der Vorteil vom VESA- Arm ist allerdings, dass ich den Monitor auch näher heran holen kann, zum Beispiel beim Editieren von Songs oder der leider notwendigen Backoffice Arbeit. Somit lässt sich alles leicht sehen und der Monitor ist außer Reichweite der Lautsprecher beim Mixen.

Der dritte Monitor steht seitlich hinter mir an meinem Controller-Keyboard. Hier kann ich mir also problemlos Noten anzeigen lassen und auch sonst verursacht dieser Monitor keine akustische Reflektionen.

Was zeigen die Monitore an?

Auf dem linken Monitor vor mir liegt standardmäßig meine Cubase Session, wobei ich die untere Zone nicht nutze, sondern ich benutze die große Mixeransicht (shortcut F3).

Die Mixer Ansicht von Cubase und die Plugin- Fenster liegen auf dem rechten Monitor vor mir. Dieser zeigt also hauptsächlich das Mischpult. Auch der Totalmix- Mixer vom RME Fireface 800 liegt auf diesem Monitor.

Auf Monitor 3 (rechts hinter mir) liegen meine Analyse Tools, vor allem Digicheck von RME. Aber zwischendurch liegt hier auch das „Tonal Ballance Control“- Plugin von Izotope. Wichtig ist mir nur, dass Digicheck immer nur eine Kopfdrehung entfernt ist, somit kann ich schnell überprüfen, ob ich wirklich das Richtige höre. Und es ist auch nicht standardmäßig im Sichtfeld, sodass man dazu verleitet wird, mit den Augen zu mischen.

The big 3

Die drei wichtigstens Kombination, die JEDER KENNEN MUSS und in fast allen Programmen funktionieren sind:

• STRG + S für Speichern
• STRG + C für Kopieren
• STRG + V für Einfügen

In Cubase

Ich habe zu dem Thema ein Video auf Youtube veröffentlicht, aber ich werde Euch hier auch noch eine Liste mit auf den Weg geben.

Meine Cubase Shortcut Favoriten

• Big 3 (gibt es natürlich auch in Cubase, aber sicher ist sicher)
• H/G – Zoomen in horizontaler Richtung
• SHIFT + H/G – Zoomen in vertikaler Richtung
• SHIFT + Mausrad – horizontal scrollen
• Tastatur 1 bis 0 – Werkzeuge
• P – Cycle für aktuelle Eventauswahl
• C – Metronom ein/aus
• F3 – Mixer öffnen
• SPACE – Start/ Stopp
• STRG + D – Event duplizieren
• NUMPAD FUNKTIONEN
  • 0 – STOPP
  • ENTER – Start
  • +/- Vorlauf/Rücklauf
  • 1 – zum linken Locator
  • 2 – zum rechten Locator
  • 3 bis 9 – zu Marker 3 bis 9 (Shift + 1 oder 2 für Marker 1 und 2)
  • * – Aufnahme starten
  • / – Cycle aktivieren und deaktivieren

Dazu habt Ihr die Möglichkeit, eigene Shortcuts und Makros zu belegen/ erstellen. Mehr dazu im Video.

Für viele Sänger ist ein Hall im Monitoring ein wichtiges Element. Wenn man ein Interace mit eingebauter DSP hat, ist es ein Leichtes, dieses zu realisieren. Wenn man das allerdings nicht hat, kann man leicht einen Hall in Cubase hinzufügen. Mir ist es dabei unglaublich wichtig, dass die Sängerin sich selbst nicht über Cubase hört, sondern über das Direct- Monitoring des Interfaces, damit wenig bis keine Latenzen entstehen.

Hall einrichten in Cubase

Früher habe ich einen Hall direkt in die aufzunehmende Spur als Insert gelegt und dann 100% wet, so dass wir nur den Hall hören. Das ist aber Mist, wenn wir die aufgenommene Spur wiedergeben wollen.

Besser geht es wie folgt:

1. Wir erstellen einen Send- Effekt mit einem passenden Hall.
2. Wir erstellen die Spur, die wir aufnehmen wollen (Beispiel „Vox Verse“) und schalten sie Record- RDY. Hier wird also das Monitoring nicht eingeschaltet! Wenn wir den Hall beim Abhören hören wollen, können wir auch hier einen Send- Kanal zum Hall aktivieren.
3. Wir erstellen eine Spur, die unseren Hall füttert. Die Spur heißt bei mir z.B. immer „Wohlfühl- Hall“. In dieser Spur aktivieren wir jetzt das Monitoring und setzen den Fader auf -∞. Jetzt hören wir erstmal nichts, bis wir den Send- Effekt aktivieren und auf Post-Fader schalten. Nun können wir unseren Hall hören und auf jeder Spur unabhängig aufnehmen.

Wer lieber das Video ansehen möchte, findet dieses auf meinen Youtube-Kanal. https://youtube.com/Rambowmusik